从热点到真题

我们一直在研究

今年以来，无论是以ChatGPT、Midjourney、Gen-5等等为代表的AI工具，还是近期面世的Apple Vision，几乎都以狂轰滥炸的方式充斥在我们的社交媒体中。这些技术日后会不会影响到电影的发展，甚至对电影艺术带来颠覆？是非常值得探讨的一件事。

于是从这些技术热点出发，我们北电读书机器联想到北电导演系的考研真题——由李安导演拍摄的《少年派的奇幻漂流》在2013年上映，随后，当年的北电导演系考研初试，便有了下面这道题。

再到2019年，李安拍摄的《双子杀手》。次年，北电导演系考研初试，便又出了一道与技术有关的题目。

(资料图片仅供参考)

不可否认，艺术的边界往往因载体而拓宽，技术革新与电影发展已经息息相关。像Apple Vision这样能够带来沉浸式影音体验以及互动操作的终端上，不仅仅是把影院搬到家里身临其境这么简单，而是创造了更多新的可能性，也带来了更多的想象与讨论空间。

你以为我们在押题？

错！是分享答题思路

对于我们正在备考北电导演系的同学们来说，这些热点是不是有可能影响出题呢？

此前李安两次拍电影用了新技术，导演系就考了两次，的确是有这种可能。但假设电影学院不会出相关考题，我们这次公开课的讨论内容，其实也是以热点延展，想给大家分享一些摆脱教条主义的答题思路。

你的答题内容

干得过AI吗？

自从ChatGPT进入大众讨论空间后，我们便想到——现在很多学生、甚至教授都在使用AI写论文。

那么，是不是也可以用他来回答那些令考生为难的北电考研真题呢？于是我们尝试了一下。

以下是ChatGPT的回答：

导演风格不仅仅是电影的表面表现，更是一个导演对于世界观、艺术观和人生观的独特理解和表达方式。在这个意义上，导演风格体现了导演的思维方式。
王家卫的导演思维非常注重对于情感和色彩的传达。他将情感和色彩分别视为电影的灵魂和表情，将这两个元素运用得淋漓尽致。王家卫擅长运用特殊的镜头手法和剪辑手法传达情感和意境，同时他的电影总是鲜明而细腻地描绘出存在于生活中的人情世故。在他的电影中，观众常常能够看到活生生的人物形象，以及那些繁复的情感关系。
与此不同，克里斯托弗·诺兰的导演思维更注重对于时间和现实的探索。他常常会将时间和现实作为电影的主题，从而揭示出它们对于人性和命运的影响。他喜欢使用非线性叙事和浓烈的主题视觉，通过对于时空和逻辑的巧妙运用，将时间和现实的层次和内涵展现得淋漓尽致。在他的电影中，观众可以感受到一种恢弘的宏观视野和深刻的哲学思考。
综上所述，导演风格是一个导演对于电影的独特表达方式，也是他对于世界观、艺术观和人生观的个人理解和表达。在不同的导演作品中，我们可以观察到这些导演思维的不同倾向和表现。

下面，我们再来看看ChatGPT对另一道真题的回答。

以下是ChatGPT的回答：

让我们以《银翼杀手2049》(2017年)和《黑镜》第4季第4集《奇异的回忆录》(2017年)为例来论述。
《银翼杀手2049》是一部科幻电影，讲述了一个虚构的未来世界，主人公K是一个复制人寻找自己的身世，考验了他的道德观与人性。编剧汉密尔顿和迈克尔·格林注重了故事情节的层次感，同时也在创作中注重了角色的人物性格刻画。导演丹尼斯·维伦纽瓦在场景构建上讲究了用色与形让影片产生独特的美感。《黑镜》第4季第4集《奇异的回忆录》同样是一部科幻电影，讲述了一个能够将人的记忆转化为数字储存在云中的虚拟世界。编剧查理·布鲁克尔在创作过程中注重了人类对于机器智能日益依赖的思考和对于科技发展的警醒。导演托比·海因斯在镜头运用上讲究了画面的魅力和节奏的把控，同时也加入了让观众容易产生情感共鸣的场景与细节。
这两部电影在科幻题材上有一定相似之处，但是它们在编剧和导演的创作手法上有所不同。《银翼杀手2049》注重了角色的塑造和场景构建，而《黑镜》第4季第4集《奇异的回忆录》注重了社会现实意义的思考和诙谐幽默的元素。这两部电影都从自己的角度对人类的未来做出了探索和想象，给观众带来不同的思考和启示。

怎么样，这两个回答是不是都有板有眼的？乍看之下，ChatGPT 的回答的确如此。如果以导演系阅卷老师的角度来看的话，这却是非常模版化的回答，是我们在过去十几年里应试教育中留下的病根。

但我们很多考生答出来的简答论述题，就是这样模版化的，甚至有些还不如这样。电影学院专硕招生，尤其是导演系，绝对不是想要这样的学生。他们想要招的是适合做电影艺术创作的学生，而艺术创作最忌讳的则是平庸与模版化。

6月20日，入围柏林电影节竞赛单元的程宇师哥，邀请同学们一起来公开课上唠一唠，我们为大家归纳了以Apple Vision & AI延展的前沿热点，给大家带来新的答题思路。